LES ARTS: Actualités et politique

Origine du bal du 14 juillet

Thu, 10 Jul 2008 13:00:56 GMT

Origine du bal du 14 juillet

Le roi Charles V fait construire de 1370 à 1383,

une bastille, fortification placée sur les remparts de Paris.

Transformée en prison par Richelieu,

une prison plutôt confortable pour les personnes de qualité

(nobles, grands bourgeois) qui disposaient de grandes pièces

avec repas fins et d’un domestique.

Le marquis de Sade y fut détenu cinq ans et demi.

Le nombre de ses prisonniers n’a d’ailleurs jamais dépassé 45.

La prise de la Bastille le 14 juillet 1789

est considéré comme le premier acte de la Révolution française.

De cet épisode majeur de l'histoire de France

date le caractère symbolique de cette place,

lieu de rassemblements et/ou de départs de nombreuses manifestations,

souvent connotées à gauche.

- d'accord Harmony, mais tu es loin des origines du bal du 14 juillet

- mais non, j'y arrive, le 14 juillet 1790,

une tente fut plantée au milieu des ruines de la Bastille,

avec un écriteau, où l'on pouvait lire :

« ici on danse »

le premier bal du 14 juillet était né et il demeure une tradition.

Cette tente est représentée sur une peinture à la gouache sur carton,

pièce du musée Carnavalet, de Henri-Joseph Van Blarenberghe.

maquette de la Bastille réalisée avec des pierres provenant de sa démolition.

Hommage à un couturier hors du commun : Yves Saint Laurent

Tue, 03 Jun 2008 07:06:09 GMT

LA HAUTE COUTURE PLEURE

"Vous savez que je ne puis plus "fabriquer" un billet et que je ne publie que des articles préparés depuis un bon moment, cependant je me dois de rendre hommage à ce couturier, qui après Coco Chanel, fut le plus novateur et celui auquel je portai une grande admiration.

Avoir un tailleur signé par lui fut toujours un rêve et son rose fushia est toujours une couleur que je porte avec bonheur.Le seul que j'ai pu m'offrir à une certaine époque fut sa ligne de maquillage, son parfum :

Paris

et Jazz, pour mon ex mari.

Yves Saint Laurent était un homme d'une timidité presque maladive, cependant dans son Art, car la haute couture à ce niveau est un Art, il eut toutes les audaces.

Le couturier imposa le tailleur smoking,

les robes de mousseline transparente qui firent scandale.

Il fut a 21 ans,le plus jeune des créateurs, il restera également, celui qui, le premier fit défiler des mannequins de couleur.

Katoucha Niane, ex-égérie de Yves-Saint-Laurent, dite « la Princesse Peule »,

YVES SAINT LAURENT

Yves Saint Laurent en 2002 parlant avec Catherine Deneuve. (AFP)

1er août 1936 à Oran (Algérie),1er juin 2008

Yves-Mathieu Saint-Laurent arrive à Paris à l’âge de 17 ans, ses croquis sous le bras. Un an plus tard, il devient l’assistant de Christian Dior, le couturier le plus célèbre du moment, et simplifie son nom en Yves Saint Laurent. Le décès brutal du maître en octobre 1957 le propulse directeur artistique.

Dès son premier défilé, le 30 janvier 1958, les clientes et la presse s’enflamment pour le jeune couturier, myope et timide qui se cache derrière de grandes lunettes, et pour ses créations. Sa ligne «Trapèze», en rupture avec les tailles de guêpe de l’époque, fait un triomphe.

En 1960, Yves Saint Laurent est appelé sous les drapeaux mais réformé pour raisons de santé. Il fait une dépression nerveuse. Entre-temps, la maison de l’avenue Montaigne l’a remplacé par un autre créateur, Marc Bohan.

Saint Laurent ouvre sa propre maison en 1961, au 30bis rue Spontini à l’orée du Bois de Boulogne puis au 5 avenue Marceau,

avec l’aide de Pierre Bergé, qui va jouer un rôle essentiel dans sa vie, privée et professionnelle: au premier la création, au second la gestion.

La griffe sera rachetée une première fois en 1993 par Elf-Sanofi, puis en 1999 par le groupe Gucci (filiale de PPR). Seule la haute couture dessinée par M. Saint Laurent restait au 5 avenue Marceau avant l’arrêt de l’activité en 2002.

Champion du dépouillement des lignes,

le couturier pour qui le noir est «refuge», deviendra aussi un maître du jeu des couleurs.

Féru de peinture et grand collectionneur, il a souvent parlé de sa passion en transposant des tableaux en modèles de robes ou de vestes:

Mondrian (1965),

Picasso (1979), Matisse (1981) ou Van Gogh (1988). Les voyages seront une autre de ses inspirations (Afrique en 1967, Russie en 1976, etc.)

En 1971, c’est le «scandale» avec sa collection «40», en référence aux années noires de la guerre qui ne passe pas auprès d’une des plus grandes chroniqueuses américaines. La même année, Saint Laurent pose nu sur les publicités pour le lancement de son parfum «Homme».

Six ans plus tard, il lance «Opium», autre scandale, autre triomphe.

Parallèlement, ce passionné d’opéra et de théâtre, dessine des décors et des costumes pour des pièces ou des spectacles signés Edmond Rostand, Marguerite Duras, Jean Cocteau ou Roland Petit.

«Yves a magistralement écrit une des plus belles pages du génie français. Cela devrait le rendre heureux. Mais le croire serait ignorer que la création célèbre toujours les noces du talent et de la souffrance»,

écrivait Pierre Bergé en 1996.

Lors de ses adieux en 2002, Yves Saint Laurent avait avoué avoir connu dans sa vie

«la peur et la terrible solitude. Les faux amis que sont les tranquillisants et les stupéfiants. La prison de la dépression et celle des maisons de santé».

Devenue une Fondation en 2004, la maison organise depuis des expositions et abrite 5.000 des créations du maître ainsi que plus de 15.000 dessins, croquis et objets divers.

Nicolas Sarkozy a remis les insignes de Grand officier de la Légion d'honneur au couturier Yves Saint Laurent, 71 ans, à son domicile parisien.

La cérémonie s'est déroulée dans la plus stricte intimité, en présence de quelques rares invités dont l'homme d'affaires Pierre Bergé et de l'actrice Catherine Deneuve.

"Vous avez fait la mode quarante ans durant, mais vous avez surtout construit une oeuvre, une oeuvre artistique autant que sociale. C'est ce qui force notre respect",

lui a déclaré le chef de l'Etat.

"Si la haute couture devient un art, parmi les plus nobles, c'est bien grâce à vous et à votre constant dialogue avec les autres arts (...) votre oeuvre est l'histoire d'un accomplissement, d'une élévation, au prix d'un travail, d'une rigueur et d'un professionnalisme sans faille, une recherche constante de la perfection et de l'originalité de style, loin des provocations faciles, souvent dans la plus grande discrétion",

a-t-il ajouté.

Yves Saint Laurent, qui a créé sa maison de haute couture au tout début des années 60, a rajeuni les codes de la couture et créé son style, basé sur la nécessité d’adapter le vestiaire des femmes à leur époque: tailleur-pantalon, caban, saharienne ou smoking, une de ses pièces fétiches.

Chanel «a libéré les femmes. Ce qui m’a permis des années plus tard de leur donner le pouvoir»,

aimait à dire le «prince de la mode» qui a voulu également «les accompagner dans ce grand mouvement de libération que connut le siècle dernier».

LES MUSES D'YVES SAINT LAURENT

Le style Yves Saint Laurent a conquis les plus grands tops et actrices. (un album est en préparation)

Y S L trois lettres qui marqueront à jamais l'histoire de la haute couture dans la monde entier.

Ce billet est issu pour les textes) d'articles de Libération.fr de l'AFP, de la Dépêche et de Elle

Harmony qui souhaiterait en dire plus mais qui fatigue trop. Vous pouvez découvrir un autre Yves Saint Laurent dans mon billet de voyage au Maroc : les jardins Majorelle

L'amour à la Peynet

Tue, 12 Feb 2008 07:17:18 GMT

"L'envol du poéte"

RAYMOND PEYNET

Raymond Peynet est né en 1908, le 16 novembre, à Paris.

A 15 ans, Raymond Peynet entre aux Arts appliqués... école qui, par chance,

est située juste en face du bistrot de ses parents,

auvergnats "montés" à Paris quelques années auparavant.

C'est en entrant dans la vie active que Raymond Peynet commence à apprendre véritablement

son métier de dessinateur chez "Tolmer",

agence de publicité à Paris, en effectuant différentes tâches, qui allaient du balayage de l'agence,

du dessin d'étiquettes de parfums et de décors de boîtes de gâteaux, jusqu'à la conception de diverses publicités.

En 1930, Raymond Peynet épouse, Denise, au nom prédestiné "DAMOUR".

Afin de mieux gagner sa vie, Raymond Peynet publie ses dessins dans la presse parisienne,

très abondante à cette époque :

le Rire, Rire à deux, Paris Magazine, The Boulevardier (journal réservé aux Britanniques résidant à Paris),...

C'est en 1942, que la vie de Raymond Peynet va changer !

Devant remettre un pli confidentiel à un correspondant, à Valence, dans le département de la Drôme,

Raymond Peynet se trouvait au point de rendez-vous, assis sur un banc, face au kiosque à musique

(classé Monument Historique depuis 1982).

C'est là que Raymond Peynet imagine un petit violoniste aux cheveux longs

qui jouait tout seul dans le kiosque de Valence et une admiratrice qui l'écoutait.

Quelques années plus tard, le violoniste a donné sa place au poète... et l'admiratrice est devenue sa compagne.

"Les Amoureux de Peynet" étaient nés !...

Les Amoureux de Raymond Peynetont fait le tour du monde... sur des porcelaines, sur des écharpes,

sous forme de poupées, dans des livres,

sur des médailles,

en statues (telle celle élevée à Hiroshima au Japon).. sur tout ce qui symbolise l'Amour.

"Brassens n'aurait pas écrit "les bancs publics" sans Les Amoureux de Raymond Peynet" disait-il.

Charles Aznavour a consacré également une chanson aux Amoureux de Peynet,

interprétée par Marcel Amont, "les Amoureux de Papier".

Actuellement, 4 Musées sont consacrés aux Amoureux de Peynet :

Antibes, Brassac les Mines, (ville native de la mère de Raymond Peynet),

Karuizawa (Nagano - Japon) et Sakuto-cho (Okayama - Japon).

Raymond Peynet s'est éteint dans sa 90ème année, le 14 janvier 1999...

un mois tout juste avant le jour de "sa Saint-Valentin"

Créé en 1989 à l'initiative de la municipalité en hommage à l'un de ses plus célèbres citoyens d'honneur,

le musée accueille, à l'ombre des platanes de la pittoresque place Nationale,

les touristes dans des salles climatisées où sont abritées

plus de trois cents oeuvres de l'artiste

(lithographies, gouaches, encres de Chine, porcelaines, poupées, eaux fortes, etc...).

Le musée reprend dans son architecture les formes octogonales caractéristiques du célèbre kiosque de Valence.

Lequel trône à l'état de maquette en bonne place dans les locaux.

Outre sa riche collection permanente permettant d'effectuer une rotation de ses oeuvres accrochées,

le musée propose ponctuellement des présentation "événementielles" de dessins pouvant se rapporter

aux fêtes de fin d'année, à l'été, à la fête de la musique, etc...

Enfin, de façon coutumière, le musée propose à l'occasion de la Saint Valentin,

des expositions exceptionnelles de l'artiste afin de présenter au public des aspects plus méconnus de son oeuvre.

Parrallèlement, le musée Peynet et du dessin humoristique

ouvre très régulièrement ses portes aux dessinateurs humoristiques,

que ces derniers soient ou non contemporains de Raymond Peynet.

Plantu, Dubout, Chenez, Blachon, Moisan, etc... Nombreux sont ceux qui ont,

(ou qui sont en passe de le faire), exposé leurs dessins dans l'enceinte du musée.

Cette tendance s'inscrit dans une nouvelle orientation visant à faire du musée Peynet,

le "porte-parole" du dessin humoristique de presse, ce qui ne contredit en rien l'esprit de ce lieu.

En effet, l'oeuvre de Raymond Peynet ne se limite pas aux seuls amoureux

et son passé d'artiste est riche en dessins d'humour,

ce qui tout naturellement peut en quelque sorte en faire l'un des précurseurs de cet art trèsapprécié, tout âge confondu.

Place Nationale - 06600 ANTIBES

Harmony

Ce billet, (qui est le même que l'an passé, pour les raisons que vous connaissez)

je le dédie à vous, l'inconnue, qui avez touché mon coeur, en me livrant un peu du vôtre:

"Un jour j'ai offert une carte des amoureux de peney ,j'étais ado dans les années 69,

je l'aimais et c'était réciproque ,

puis un accident à fait que j'ai perdu la mémoire pendant plus de 30ans

sur des choses de mon passé et il y a peu de temps je me suis souvenu

et j'ai soudain compris pourquoi je n'avais jamais réussi ma vie,

mon coeur était avec cet ado que je n'ai jamais revu,

à présent je me demande ce qu'il es devenu

mais après toutes ses années que puis je espèrer?

il se nommait yves,

et je souhaite qu'il soit moins seul que moi là bas dans l'oise;

si vous avez une opinion sur le sujet je suis à votre écoute,

et bonne st valentin à tout ceux qui le bonheur de ne pas etre seul."

5 février 13:22

Petit complément, car deux commentaires font une confusion,

il ne s'agit pas de moi, mais d'une personne qui m'a adressé ce message.

Merci Marie Louise

Il était une fois un village du nom de saint Valentin

Sun, 10 Feb 2008 05:46:49 GMT

Il était une fois dans la campagne berrichonne

un village : Saint-Valentin

C'est l'unique village en France qui porte le nom

du Saint Patron des amoureux

et assurément le village le plus romantique.

Il attire chaque année un grand nombre d'amoureux

car ici tout s'organise autour de l'amour.

Dans le jardin dédié aux amoureux,

les couples peuvent venir flâner

de la plus romantique des façons.

Les amoureux peuvent offrir un arbre en témoignage

de leur passage.

Au détour d'une allée,

le kiosque aux amoureux

rappelle l'imagerie populaire

de Peynet (que j'ai publié l'an passé),

le créateur des fameux amoureux qui illustrent toujours

bon nombre de cartes postales romantiques.

Les visiteurs peuvent accrocher aux branches du

" saule aux coeurs",

une feuille de bois en forme de coeur gravée

de leurs prénoms entrelacés,

ou un message plus intime.....

LA POSTE DES AMOUREUX

Elle ne désemplie pas puisque pendant toute l'année,

elle propose des prêts-a-poster spécifiques

et une oblitération exclusive au village.

LA BOUTIQUE

située tout à côté, elle contient plus de 60 produits à la vente,

allant de la porcelaine du Berry, aux vins,

en passant par des tee-shirts "SAINT VALENTIN",

sans oublier les

"CALINS DE SAINT VALENTIN",

la délicieuse gourmandise des amoureux, spécialité du village.

A L' APPROCHE DU 14 FEVRIER

LE VILLAGE S 'ANIME TOUT A FAIT

Depuis 1965,

année de la première édition de la fête des amoureux,

le week-end le plus proche du 14 février,

tous les habitants de Saint-Valentin

décorent leurs maisons de fleurs et de coeurs.

Quand la fête bat son plein, les concerts

et les repas à thème se succèdent.

A LA MAIRIE

les amoureux qui le souhaitent peuvent recevoir

une confirmation de leur passage immortalisée

par un parchemin personnalisé et très officiel.

A L' EGLISE

le dimanche matin, une messe des amoureux est célébrée.

PENDANT LA DUREE DE LA FETE

un bureau de poste temporaire propose

aux collectionneurs philatélistes,

des oblitérations premiers jours

lors de la sortie d'une nouvelle flamme

ou d'un nouveau timbre à l'effigie de l'amour.

Une idée romantique pour officialiser des fiancailles

ou pour envoyer des faire parts de mariage originaux!!!

POEME DES AMOUREUX

Le beau soleil, le jour de saint Valentin

Qui apportait sa chandelle allumée,

N'a pas longtemps, entra un beau matin

Privéement en ma chambre fermée.

Cette clarté qu'il avait apportée,

Si m'éveilla du somme de Souci

Où j'avaye toute la nuit dormi

Sur le dur lit d'ennuyeuse pensée.

Ce jour aussi, pour partir leur butin

Des biens d'Amour, faisayent assemblée

Tous les oiseaux qui, parlant leur latin,

Criayent fort, demandant la livrée

Que Nature leur avait ordonnée :

C'était d'un pair, comme chacun choisi.

Si ne me peux rendormir, pour leur cri,

Sur le dur lit d'Ennuyeuse Pensée.

Lors en mouillant de larmes mon coussin

Je regrettais ma dure destinée,

Disant : "Oiseaux, je vous vois en chemin

De tout plaisir et joye désirée,

Chacun de vous a pair qui lui agrée,

Et point n'en ai, car Mort, qui m'a trahi,

A pris mon pair, dont en deuil je languis

Sur le dur lit d'Ennuyeuse Pensée".

Saint-Valentin choisissent cette année

Ceux et celles de l'amoureux parti.

Seul me tiendrai, de confort dégarni,

Sur le dur lit d'Ennuyeuse Pensée.

Charles d'Orléans

Peynet, "les amoureux aux colombes"

Aimer à perdre la raison
Aimer à n'en savoir que dire
A n'avoir que toi d'horizon
Et ne connaître de saisons
Que par la douleur du partir
Aimer à perdre la raison

Ah c'est toujours toi que l'on blesse
C'est toujours ton miroir brisé
Mon pauvre bonheur, ma faiblesse
Toi qu'on insulte et qu'on délaisse
Dans toute chair martyrisée

Aimer à perdre la raison
Aimer à n'en savoir que dire
A n'avoir que toi d'horizon
Et ne connaître de saisons
Que par la douleur du partir
Aimer à perdre la raison

La faim, la fatigue et le froid
Toutes les misères du monde
C'est par mon amour que j'y crois
En elle je porte ma croix
Et de leurs nuits ma nuit se fonde

Aimer à perdre la raison
Aimer à n'en savoir que dire
A n'avoir que toi d'horizon
Et ne connaître de saisons
Que par la douleur du partir

Paroles: Louis Aragon. Musique: Jean Ferrat 1971 "Jean Ferrat - Vol. 2 (1999)"